人才培养模式改革已成为当前高等教育的共同课题，作为学校“特色工作室培养计划”之一的单义艺术工作室成立于2015年9月，面向全校所有专业招生选拔，每年一次。工作室秉持“用不一样的方法和行动从事艺术”的理念，不传授任何现成的艺术知识和方法，而用另类方法开发灵性、智性、理念和感性，用“方法论教学”取代“技法教学”，让学生根据自己的兴趣，自由、自主地研究当代艺术案例，建立自己的兴趣档案，从中发现“方法”的推动力和难点术，从而建立合适的研究“方法”，作用于自身的艺术创作。

（工作室教学现场）

想象永不决堤，思辨不可或缺

“单义指的是从未发生过的东西，只有在创作中才会产生”，工作室导师朱小禾这样解释“单义”名称的由来。

单义工作室重在当代艺术研究，它所关注的不是传统的历史上出现的意识形态，强调去掉历史意识形态，在媒介空间里实践行为的运作——通过媒介来做艺术。这要求创造者有永不决堤的想象力来预测未来、把握未知。

思辨，是单义世界里重要的一环。故朱小禾要求工作室学子们保持阅读习惯，工作室定期采购书籍，从优秀画册到社科哲学，凡是对工作室学习大有裨益的书都在选择之列。格里耶、黑格尔、马克思…都是单义的常客。这群艺术狂热者还会定期组织，共同讨论艺术史和当代艺术案例。

朱小禾作为领头者，从不定义固化单义，他只在高处引领，让这群活跃的艺术者们在优势领域开垦艺术边界。“我希望我们的青年学子牢记习总书记的希望，做时代的弄潮儿，去创造一个时代，而非适应旧的时代。”

案例教学实践，探索感知艺术

区别于班级教学的常规教学模式，朱小禾在具体实践中因材施教，以实现创作和教学共同进行，相互促进。

单义工作室采取独具一格的“案例教学”方式，以激发学生的想象力和学习自主性。学生的学习以全球各种艺术实验的成就作为参照，直接对艺术家剖析、研究，发现并提出疑问，在思辨中实现进步，引领教学。如此，将自主权交到学生手中，学生作为创作主体，能自己设定研究方向，以主动性激发创作热情。

人才培养落实在方法也落实在基础，更在于创造力。“师父教徒弟的不应是技术，否则就不是艺术，而是纯粹的技术”，在朱小禾看来，“案例教学”是教学理念，苦练出来的“传统技能”作为基石，更重要的是达到个性化提升的目的。“如果学生喜欢古典素描，那么就让他深入地研究安格尔；如果他对杜尚感兴趣，那么他可以专门研究杜尚的实践路径。”在单义工作室这个艺术的伊甸园，学术没有围栏，任何个人意识和先锋思想都能够展示传达。整个教育活动都是寻找，从各个方向去探索艺术，不断修正，一步步接近。

工作室在学术上提倡自由，不设置专业限制，注重艺术方法研究，开放而自由。唯一的标准是不要有功利思想，因为这里的学习重在对艺术的探索感知。独立平等的学习方式，实现了每日创作与理论的结合。

（“礼物——单义艺术工作室空间合作项目”作品展示及现场）

初心不可逆，未来尚可期

作为单义工作室的第一届毕业生，龙江表示在工作室的学习收益颇丰，大家在合作中创作，团队探讨能解决许多创作中的疑难，工作室没有给他什么束缚。任凭自己的血液泼洒的那几年，他非常怀念。“在单义的日子，让我受益匪浅。眼界，团队意识…都是宝贵的经历。后来当我在创作过程中遇到瓶颈，便会藉由工作室得到的一些经验解决，例如链接其他的技术和文化。举个例子，用‘弹棉花的方式画画’，听上去叫人惊异，但这独特的创作方式却带来了令人惊异的效果。”龙江坚定地说，虽然已从工作室毕业，但未来一定会在艺术的路上继续坚持。

朱小禾认为，所有教育者、艺术创作者都是在历史的进程中寻找，在实践中丰富。工作室秉承实践出真理的原则，稳扎稳打，步步落实，坚持案例教学。目前，工作室运行已达到一个完善高效的状态：近期在老校区举办展览；网站的建设也步入正轨；完成了《2015-2017单义艺术工作室年鉴》一书，并筹备出版。

作为川美特色工作室之一，单义工作室以独特的教学理念和教育方法，秉承“实践”求真，拒绝艺术与个体思想固化，走在当代艺术的前沿，用独有的研究体系和艺术勘探角度创造当代艺术，培养精英。未来，有更多独特的精彩将在单义展现。

（学生作品）

（学生作品）

（袁月 常琳瑶 马萍花 毛宇欣/文 工作室供图）