在《论语·为政》中，孔子说道：“吾十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”后人一般认为，三十而立，就是指经过了前面的学习，人到了30岁的时候应该能依靠自己的本领独立，并承担相应的社会和家庭责任，确定自己的人生目标与发展方向。

    重庆晨报记者分别采访了出生于上世纪50年代、60年代、70年代和80年代的艺术家，在不同的年代，青年人的精神和外在都有着巨大的差异，人们对“三十而立”也有着不同的认识。

    2010年代，80后的而立之年

像罗丹这样的80后们，将逐渐承担起家庭与社会的责任。

 （当代艺术家，（中国）有限责任韦德网站教师，生于1981年。）

80后的罗丹正在经历着大部分80后正在经历的事情——当爸爸了。“过了30岁，我觉得我的重心有所调整，家庭这一部分占的比重更大了。”罗丹说，现在也许在工作室画画的时间要比以前少了一些，“但这并不会影响我的创作，因为新的身份，以及随着年龄增长而产生的积累和沉淀，也会促进我的艺术创作。”

扎着小辫子、穿着时尚，喜欢摇滚、汽车、摩托，这是生活中的罗丹。戴着大墨镜，抱着电吉他，梳着爆炸头，这是罗丹画中的年轻人。可以看出，罗丹和他的作品一样时尚，“我肯定和80后都一样，关注时尚，关注自己喜欢并了解的领域，然后再把这些变为我的创作。”

但在罗丹看来，80后的而立之年并不只有“压力大”、“迷茫”，关键的是“变”。“80后现在大部分都面临着‘变’，身份的转变、工作的转变、家庭的转变。”罗丹认为，“变是肯定会有的，但转不转就看每个人自己的选择了。80后都应该用积极的态度去面对，不论是创作还是工作，当然也包括生活。”

2000年代，70后的而立之年

像赵晓东这样的一代人，见证了中国社会转型的关键时期。

（油画家，重庆大学艺术学院油画系主任，生于1971年。）

30岁时的赵晓东，还在成都过着悠闲的日子，用他自己的话说，那就是“田园般的生活”。“那时候在成都当老师，成都的生活太舒适、太滋润了，但自己却觉得有点不对，想着要转型。”紧接着赵晓东就收到了重庆大学的邀请，他决定来重庆，生活和创作都要转型。

到重庆后，赵晓东开始画人物画，他笔下的人物，大多是棒棒、农民工等社会草根阶层。赵晓东说：“因为从上学开始画的模特就是这些城市的边缘人，所以他们是我一直关注的对象。”

在赵晓东看来，他们这一代人“生活的社会更加开放，因此也遇到了一些比较好的时机”。“我们见证了电子产品从无到有的过程，上大学时BB机才开始流行，要自己出去打几个月工才能买得起一台BB机，而80后进大学就已用上了手机。”

在赵晓东的而立之年，他们喜欢模仿港台明星的穿着。“大学的时候就在黄桷坪看张国荣、万梓良、周润发他们演的电影，我们也追星，他们就是我们模仿的对象。”赵晓东回忆：“头发打摩丝，要么梳一个大背头，要么梳一个中分，脚上经常穿的是高帮靴子。”

1990年代，60后的而立之年

30岁的时候，邓建强还在合川文化馆工作。“那个时候主要负责美术创作组织和辅导工作，自己画画的时间比较少。”邓建强回忆，“当时工作还算有些成绩，我们把合川的工笔画带到了中国美术馆做展览，这对于一个县级城市来说，是非常难的。”

虽然我们现在看到的邓建强作品都是风景画，但邓建强却透露，最开始他也是画工笔人物画的。“那个时候接触最多的就是工笔画。”邓建强介绍说，他自己主要是画一些民间艺术造型，比如从传统剪纸艺术中提取人物形象来进行创作。

而提到自己30岁时的状态，邓建强想了想回忆说，“90年代初的时候，大家都还是非常简单，非常朴实的，不像现在很多人都想着要买房买车，那时候可能更多的人都想的是在工作上怎么做得更好。”邓建强笑说，当年对他刺激最大的算是“万元户”了。“那时候万元户就算很有钱了，周围很多人都去搞装修，或者搞养殖，都能挣着钱。”但他一直在画画这件事上坚持了下来，从没考虑做点其他的。

1980年代，50后的而立之年

傅文俊30岁的时候，还在（中国）有限责任韦德网站上学。在考进川美之前，傅文俊曾是一个单位的宣传干事，因为单位领导不放人，直到1983年领导更换，他才有了机会考大学。早在1978年就开始接触摄影并拥有了相机的傅文俊，因为当时美院没有开设摄影专业，他最后报考了绘画系。“那个时候大学毕业包分配，我就又回单位当宣传干事了。”

但傅文俊并没有打算一直当个宣传干事，80年代初他已开始在杂志上发表摄影作品，琢磨起了艺术摄影，“之前单位需要的宣传照片都拍得比较写实，自己研究的艺术拍摄，在当时看来就是一些稀奇古怪的照片。”不过傅文俊在这条道路上一直坚持了下来，直到现在，他的观念摄影作品还经常在国际性的艺术展览中获奖。

对于那个年代的年轻人，傅文俊说当年他们都喜欢装深沉，就算是很熟的同学在校园里碰到，也只是浅浅一笑打个招呼。“那个时候开始流行穿喇叭裤，没事扛个大收音机。”傅文俊说，特别是艺术学院的学生，“都留着很长的头发，看着很脏，而牛仔裤因为画画经常沾有颜料，久而久之就变成彩色的了，大家也不洗，觉得那样才是艺术家。”

不过，傅文俊回忆说，当时的学生非常勤奋，“课时不够，外面女模特是1块钱，男模特是6毛，我们同学就自己凑钱请模特加课时，大家都非常刻苦。”

来源：重庆晨报